南宋末年,画家法常和尚泼墨,焦墨并用,湿笔燥笔兼备,纵横恣肆,脱略细节,任其自然,尽求物象神髓,于画坛独树一帜。
法常(生卒年不详),号牧溪,四川人,南宋理宗,度宗时(1228~1274年)为杭州西湖长庆寺僧人。他秉性正直,蔑视权贵,曾因出言攻击权奸贾似道而受到追捕,不得不逃避到绍兴丘姓家。元吴大素《松斋竹谱》说他"圆寂于至元间".
法常绘画以水墨为主,上承梁楷画法的余韵,技法更加娴熟。据说他"喜画龙,虎,猿,鹤,禽鸟,山水,树石,人物,不曾设色,多用蔗渣草结,又皆随笔点墨而成,意思简当,不费妆缀,设松竹梅兰,不具形似,荷芦俱有高致"(吴大素《松斋梅谱》卷十四)。他的风格是随笔点墨,意思简当,形神俱备,脱略于一般形似,笔墨自然而无雕琢之弊。
法常的传世作品很多,现珍藏于日本的有《观音图》,《猿图》,《鹤图》,《罗汉图》,《松树八哥图》五件真品,国内还有他的《写生蔬果图》,《花果翎毛图》等。
流传于日本的真品是南宋理宗时来华的日本僧人带回的。尤其是猿,鹤,观音三图更为其中精品。观音仪态端庄,面容祥和;鹤之轩昂悠闲,高脚灵跷;子母猿亲密相依,平静粞息于枯枝之上。皴染间用,墨法滋润,具有很强的表现力。
法常善画佛像,人物,山水,花鸟,画艺广博。但他在元初时还不能为时人看重,夏文彦斥责说他的画"粗恶无古法,诚非雅玩"。然而他的作品在日本却被视为"国宝",对日本的水墨画影响很大。
